5 фильмов для просмотра с детьми в выходные

450 р

Лето — отличное время, чтобы устроить семейный киномарафон! Не знаете, что посмотреть с детьми? Тогда скорее ловите подборку отличных фильмов, которые будет здорово обсудить всей семьей после просмотра! 

А чтобы вы могли выбирать под настроение, мы прилагаем описания фильмов из книги о.Алексея Уминского «Семейное кино». Какие вопросы поднимали дети после кино с о.Алексеем, вы можете прочитать в новой книге.

Хористы

Режиссер: Кристоф Барратье

Франция — Германия — Швейцария, 2004

Французская национальная кинопремия «Сезар» за лучшую музыку к фильму, за лучшую работу звукорежиссера, премия European Film Awards за лучшую музыку к фильму.

Два бывших школьных приятеля, Пипино и Пьер, встречаются после похорон своего преподавателя Клемана Матьё. Ныне солидные мужчины, в прошлом они обучались в интернате для трудных подростков, куда в 1949 году и устроился на работу месье Клеман. В тяжелое и мрачное послевоенное время этот интернат, где жили мальчики, походил более на тюрьму, нежели на школу. Директор интерната месье Рашен жестоко и несправедливо наказывал воспитанников. У него был девиз «Акция — реакция», то есть за всякий проступок — тяжелое наказание. 

Новый преподаватель месье Клеман понимает, как тяжело живется мальчикам. Он решает создать хор. Ему удается зародить в воспитанниках любовь к пению, раскрыть способности многих из них. Занимаясь в хоре, дети раскрепощаются, обретают внутреннюю свободу. Но однажды один из мальчиков поджигает интернат в отместку директору, несправедливо обвинившему его в воровстве. Разъяренный директор увольняет месье Клемана. Покидая интернат, Клеман Матьё слышит доносящееся из окна прекрасное пение своего хора. Так мальчики прощаются со своим любимым учителем.

В 2005 году картина была выдвинута на «Оскар» в двух номинациях: за лучший фильм на иностранном языке и за лучшую оригинальную песню. Композитор Брюно Куле действительно написал прекрасную музыку, которая звучит на протяжении всего фильма.

Малыш

Режиссер: Алехандро Гомес Монтеверде

США — Мексика, 2015

Действие фильма разворачивается в Калифорнии во время Второй мировой войны. Перед нами семья Басби: отец, мать и два их сына, младший из которых — восьмилетний Пеппер. Он очень любит своего папу, это его лучший друг. Они вместе ходят в кино, читают сказки и журналы с историями про всемогущего героя Бена Орла. Но однажды отца призывают на фронт. В городке живет японец по имени Хашимото, которого все ненавидят, потому что японцы — «враги» Америки. Его не любит и Пеппер. Однако священник дает Пепперу бумажку со списком «волшебных правил», которые на самом деле представляют собой не что иное, как евангельские заповеди, но написанные языком, понятным ребенку. Священник говорит, что, выполнив все эти «правила», можно попытаться вернуть отца домой. Последним пунктом в списке стоит — подружиться с Хашимото. Пеппер принимается выполнять все, что написал ему священник, и с этого момента жизнь мальчика и его близких начинает меняться.

Пеппер — малыш не только по возрасту, он еще и очень невысокого роста. Но его вера столь сильна, что жители городка начинают верить в то, что этот маленький мальчик способен совершать чудеса. И действительно, Пеппер у них на глазах как будто сдвигает гору. А в конце фильма мальчик вновь обретает отца, который считался погибшим. И это тоже кажется чудом.

Режиссер Алехандро Гомес Монтеверде тщательно отбирал артиста на роль Пеппера. В конце концов, выбор пал на Якоба Сальвати. Якоб был просто счастлив сниматься в роли Пеппера, а режиссер часто замечал, как он молится, чтобы та или иная сцена получилась удачно. Вся съемочная группа работала над фильмом с большим воодушевлением, а продюсер картины после съемок говорил: «Мы все были влюблены в историю о вере в невозможное».

Хранитель времени

Режиссер: Мартин Скорсезе

США, 2011

Премия «Оскар» в категориях «Лучшая операторская работа», «Лучшие визуальные эффекты», «Лучшая работа художника-постановщика», «Лучший звук»; премия «Спутник» в категории «Лучшие визуальные эффекты»; премия «Золотой глобус» в категории «Лучшая режиссерская работа»; премия BAFTA за «Лучшую работу художника-постановщика» и «Лучший звук».

События фильма происходят в послевоенное время, когда многие дети остались сиротами. Париж, 1931 год. Двенадцатилетний Хьюго Кабре живет в башне с часами на вокзале Монпарнас. Он следит за часовым механизмом, чему его научил покойный дядя. Родителей у Хьюго нет. Отец, работавший часовщиком, погиб при пожаре, а мама умерла при родах. Поэтому мальчик старается не попадаться на глаза полицейскому Густаву, который отлавливает беспризорников и отправляет их в приют. У Хьюго от папы осталась сломанная кукла-автоматон. Мальчик мечтает ее починить, и ему это удается с помощью знакомой девочки Изабель, которая живет в семье бывшего кинорежиссера Жоржа Мельеса. Теперь Жорж — обычный продавец игрушек на вокзале. Его фильмы уничтожила война, и никто даже не догадывается, что этот мрачный старик в прошлом — автор великих кинолент. После того как детям удается починить автоматон, все вокруг начинает меняться. Изменения затрагивают практически всех персонажей. Хьюго больше не нужно прятаться в башне, потому что Жорж Мельес принимает его в свою

семью. Полицейский Густав наконец-то набирается смелости, начинает ухаживать за миловидной цветочницей, и она отвечает ему взаимностью. А в жизнь самого Мельеса снова возвращается кино. Связи, разрушенные войной, восстанавливаются благодаря смелости и настойчивости мальчика, который очень хотел довести до конца дело своего отца.

Оскар и Розовая дама

Режиссер: Эрик-Эммануэль Шмитт

Франция-Бельгия-Канада, 2009

Десятилетний мальчик Оскар умирает от рака в детской больнице. Однажды в больницу приходит разносчица пиццы, одетая в розовый костюм. Они с Оскаром случайно сталкиваются в коридоре, пицца падает, и дама набрасывается на Оскара с руганью. Мальчика так поражает естественность, с которой она себя ведет, что он просит врача снова пригласить к нему Розовую даму. И врач заключает с разносчицей пиццы необычный договор: он будет ежедневно в течение десяти дней покупать у нее пиццу для персонала больницы, а она за это будет ежедневно навещать Оскара. 

Неохотно согласившись на это предложение, Розовая дама (ее зовут Роза) постепенно проникается к Оскару любовью и нежностью. Они становятся друзьями, и их дружба меняет жизнь обоих. В первую же встречу Дама заговаривает с Оскаром о Боге. Она предлагает мальчику начать писать Богу письма, сама особо не веря в свою затею. Однако Оскару идея приходится по душе, и он принимается писать Богу обо всем, что происходит в его жизни. В конце фильма, перед самой смертью Оскар говорит Розе, что Бог приходил к нему. Проходя с Оскаром путь умирания, Роза внутренне оттаивает. Ее сердце, окаменевшее от тяжелых испытаний жизни, наполняется любовью. 

В конце фильма Роза сама пишет письмо Богу: «Спасибо, что мне выпало узнать Оскара. Ради него я старалась быть забавной, выдумывала разные небылицы. Благодаря ему я познала смех и радость. Он помог мне поверить в Тебя. Меня переполняет любовь, она жжет мое сердце, он дал мне ее столько, что хватит еще на много лет».

Песнь моря

Режиссер: Томм Мур

Ирландия-Франция-Бельгия-Дания-Люксембург, 2014

Специальный приз жюри на Международном фестивале анимации «Голос» в Лекате; победа в категории «Лучший анимационный фильм» премии «Спутник», присуждаемой Международной пресс-академией за заслуги в области кинематографа и телевидения.

Мальчик Бен живет со своей младшей сестрой Сиршей и отцом Конором, смотрителем маяка, на маленьком островке у берегов Ирландии. Еще в семье есть любимый всеми, а особенно Беном, добрый пес Ку. Мама детей умерла при родах Сирши. И Бен очень тоскует по маме, в душе обвиняя в ее гибели младшую сестру. А Сирша не совсем обычная девочка. Ей уже шесть, а она все еще не разговаривает. Зато она умеет играть на морской раковине, выдувая из нее мелодию, которую когда-то им пела мама, и волшебные огоньки. На день рождения Сирши из города приезжает их бабушка. Ночью Сирша забредает на чердак и находит там таинственный белый костюм. Облачившись в него, девочка отправляется на море и превращается в тюленя: как и ее мать, Сирша оказывается мифическим существом из ирландского фольклора, именуемым шелки. Бабушка решает увезти детей в город, считая, что жизнь у моря не на пользу детям. И вот тут-то и начинаются все приключения...

«Песнь моря» — второй анимационный фильм ирландского режиссера Томма Мура. Как и предыдущая его работа «Тайна Келлс», этот фильм выдвигался на премию «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм. И не случайно. Не говоря о прекрасной музыке известного французского композитора Брюно Куле и о невероятной красоты анимации, «Песнь моря» — это еще и очень глубокий фильм-притча.

Перед нами два мира: мир реальный и мир мифический, который уходит корнями в ирландский фольклор. Все персонажи перемещаются из внешнего мира (реального) во внутренний (мифический). И дети проходят множество испытаний для того, чтобы понять, что без любви человек иногда не может говорить и что нужно уметь пожертвовать чем-то, чтобы начать жить по-настоящему.

Какие еще шедевры мирового кинематографа показывал детям и обсуждал с ними отец Алексей, читайте в книге «Семейное кино».